Si vous débutez avec Seedance 2.0, le principal obstacle est souvent la surcharge de processus. Ce Seedance tutorial condense le flux en trois actions concrètes : préparer les assets, rédiger des prompts contrôlables et itérer selon le rythme par plan.
Étape 1 : Préparer un pack d’assets minimal
Commencez par :
- Références de personnage (1 à 3 images)
- Références de scène (1 à 2 images)
- Clip de référence de style (facultatif, 3 à 5 s)
- Audio de référence de rythme (facultatif)
Gardez peu d’assets mais précis pour un contrôle plus fort.
Étape 2 : Rédiger des Seedance prompts avec un regard de réalisateur
Utilisez cet ordre : personnage → scène → action → caméra → style.
| Bloc | Rôle | Mots-clés typiques |
|---|---|---|
| Personnage | Verrouiller identité et traits | âge, tenue, expression, pose |
| Scène | Verrouiller environnement et moment | rue au crépuscule, lumière zenithale intérieure, reflets de pluie |
| Action | Verrouiller le mouvement narratif | tourner, lever la main, marcher vers la caméra |
| Caméra | Verrouiller le langage visuel | travelling avant, suivi, statique, cadrage |
| Style | Verrouiller l’ambiance finale | cinématographique, grain de film, faible saturation |
Des Seedance prompts structurés sont bien plus stables que des prompts en prose libre.
Étape 3 : Itérer par plan, pas en régénérant tout
- Générez d’abord 3 à 5 secondes pour valider l’intention.
- N’étendez qu’après un segment semence réussi.
- Remplacez localement les segments ratés.
- Suivez les versions pour la réutilisation en équipe.
C’est la méthode d’itération courte mise en avant dans de nombreuses discussions Seedance news.
Orientation avancée : trois objectifs de production courants
- Courts narratifs : verrouillez d’abord la cohérence du personnage.
- Publicités produit : verrouillez d’abord la lisibilité du produit.
- Clips pédagogiques : priorité à la clarté, le style ensuite.